艺术心理学感受,艺术心理学理论

为什么要注重共享艺术的心理基础?怎样理解艺术心理学的这种优势?_百度...

1、概述也称“心理学美学”。研究艺术创作与艺术欣赏过程的心理现象及其规律的心理学分支学科。研究内容包括艺术创作中的审美感知、审美情感、审美想像和审美思维，艺术欣赏中的理解、判断和鉴赏以及艺术家的个性心理结构等。按艺术的门类，可分为音乐心理学、绘画心理学、雕塑心理学等。

2、艺术性的自我表达可以帮助人们更好地控制自我行为，排解压力，建立自尊与自我意识，并且更透彻地理解世界。艺术作为一种崭新的心理治疗工具，更应该在当下的医学院，尤其是心理学相关的医学生中，被引起高度重视。

3、第四，理解性设计与消费者心理。理解性设计标准是设计必须被人理解。设计一个产品必须让人理解产品所荷载的信息，使用者一目了然这是什么产品，作用如何等等。设计师运用材料、构造、色彩等来表达产品存在的依据。

4、第一，预见事物的发展发现，是通过研究它的历史而确定的。这个是艺术设计心理学的第一个实践意义。第二，既然是心理学，更多的是注重人的心理，确切地说，是消费者的心理。把消费者的需求、心理研究透彻，对于产品的满意度会有很大的帮助。第三，艺术设计与心理学对于设计师来说是必修课。

5、审美心理： 艺术设计是为了产生美感的创造性活动，而审美心理研究人们对美的感知和体验。设计师需要了解人们对颜色、形状、结构等的审美偏好，以便更好地满足受众的审美需求。用户体验（UX）设计： UX设计侧重于用户对产品或服务的感知和体验，其中包括心理学的因素，如注意力、记忆、情感等。

6、第一，预见事物的发展发现，是通过研究它的历史而确定的。这个是艺术设计心理学的第一个实践意义。第二，既然是心理学，更多的是注重人的心理，确切地说，是消费者的心理。把消费者的需求、心理研究透彻，对于产品的满意度会有很大的帮助。第三，艺术设计心理学对于设计师来说是必修课。

艺术鉴赏的主要心理要素有哪些。他们如何发生作用

1、从现当代的大量研究成果来看，审美心理中包含着注意、感知、联想、想象、情感、理解等基本要素。这些心理要素并不是孤立存在的，它们彼此之间相互影响，相互作用、相互渗透，存在着微妙和复杂的关系，从而共同形成了艺术鉴赏中的审美心理结构。

2、艺术鉴赏的审美心理包括：注意、感知、联想、想象、情感、理解。艺术鉴赏又称艺术欣赏，指人们在接触艺术作品过程中产生的审美评价和审美享受活动，也是人们通过艺术形象（意境）去认识客观世界的一种思维活动。在艺术鉴赏过程中，感觉、知觉、表象、思维、情感、联想和想象等心理因素都异常活跃。

3、同艺术创作一样，艺术鉴赏作为人类一种高级、复杂的审美再创造活动，也蕴藏着极其奥妙的心理现象和心理规律，在似乎矛盾的现象中存在着一致性，在似乎偶然的现象中存在着必然性。其中，尤其值得我们注意的是：艺术鉴赏中的多样性与一致性、保守性与变异性等问题。

4、体验与想像，是艺术鉴赏.流程的中心环节。审美体验，是接受者在直觉与感知的基础上，切身潜入艺术作品的规定情境，融进艺术作品的形象世界，同艺术作品交融为一的特殊心理状态。审美想像，是审美主体在审美活动中按照美的规律，将原有记忆表象重新化合，以构成新的审美意象的积极心理活动。（3）理解与创造。

中国艺术心理学思想的主要特征有哪些

中国艺术心理学思想的主要特征：对外封闭、内部却腹地辽阔资源丰富，中国先民所赖以生存的地理特征使之依靠自己的力量，不借外求地创造了独具特色的农耕文化，也因此形成了自己独特的以人为本、而又与自然和谐与共的“天人合一”的宇宙观和文化观。

艺术思维的特征如下：文字不同的艺术种类、风格、流派、都是艺术思想的传达。高尔基说艺术靠想象而生存每件艺术设计作品，无论是感性还是理性都传达着作者的思想情感。这就是艺术思维的共性吧。艺术思维是对现象和本质两方面进行双重加工，加工的重点在感性形式上，遵循的是个性的情感逻辑。

心——中国传统艺术的主体性。中国传统美学和中国传统艺术，一开始就十分重视人的主体性，认为艺为心之表、心为物之君，主张心乐一元、心物一元。

西方心理学史的涵义和学科性质。西方心理学史的学科地位。西方心理学史的研究对象。意识经验心理学的发展线索。研究西方心理学史的史学方法。“新史”编纂观的意义。西方心理学史编纂的基本原则。学习西方心理学史的意义有哪些？对中国心理学的建设有哪些启发？历史思维及其特点。

每一种都有独特的特点。中国艺术强调传统价值观，如儒家思想中的仁、义、礼、智、信等，体现了中国人的道德观念和人文关怀。它注重意境和气质的表达，通过表现自然界的景象和情感内涵来营造出一种诗意和美感。此外，中国艺术富含哲理和象征意义，常常运用象征性的符号和隐喻，传达深远的思想和哲学思考。

艺术鉴赏蕴藏哪些心理现象和心理规律?

1、艺术鉴赏作为一种审美再创造活动，其中包含着极其复杂的审美心理因素和心理机制。从现当代的大量研究成果来看，审美心理中包含着注意、感知、联想、想象、情感、理解等基本要素。

2、艺术鉴赏的审美心理包括：注意、感知、联想、想象、情感、理解。艺术鉴赏又称艺术欣赏，指人们在接触艺术作品过程中产生的审美评价和审美享受活动，也是人们通过艺术形象（意境）去认识客观世界的一种思维活动。在艺术鉴赏过程中，感觉、知觉、表象、思维、情感、联想和想象等心理因素都异常活跃。

3、理解 艺术鉴赏心理中的理解因素，并不是单独存在的，而是广泛渗透在感知、情感、想 象等心理活动中，共同构成完整的审美心理过程。因此，审美心理中的理解因素，不同 于通常的逻辑思维，而是往往表现为似乎是不经思索直接达到对于艺术作品的理解。 理解是逐步认识事物的联系、关系直到认识其本质、规律的一种思维活动。

4、体验与想像。体验与想像，是艺术鉴赏.流程的中心环节。审美体验，是接受者在直觉与感知的基础上，切身潜入艺术作品的规定情境，融进艺术作品的形象世界，同艺术作品交融为一的特殊心理状态。审美想像，是审美主体在审美活动中按照美的规律，将原有记忆表象重新化合，以构成新的审美意象的积极心理活动。

如何评价实验派的文艺心理学研究

1、通过实验方法，研究者可以控制变量、精确测量和观察，从而获得客观、可重复的数据。这种方法可以帮助研究者深入了解文艺活动中的心理过程，揭示艺术作品对人们情感、认知和行为的影响。通过实验设计，研究者可以探索不同因素对艺术体验的影响，如情感、认知、审美偏好等。

2、整体性原则。认为人的一个知觉视野具有组织起来的趋势，呈现为一个完整的图形，即“整体大于部分之和”。其二，同形论，又称为异质同构论。认为在知觉活动中，在作为对象的物理现象与作为认知主体的人的大脑生理现象之间存在着某种同形关系。

3、社会文化历史心理学派自觉以马克思列宁主义作为指导来研究心理现象，既注重视人的心理活动的机制，又强调人的心理活动的社会制约性，既关注个体心理，也重视社会心理，其中又特别地突出活动在心理形成和发展中的作用。文艺心理学对学习者有着双重吁求。

4、普通心理学的研究对象是人类普遍的心理，它的研究多采用实验的方法，力图定量定性。而文艺心理学研究的对象是人类的特殊心理，即审美心理。这种心理具有情感色彩强烈和复杂微妙的特点，因此它更多采用体验和内省的方法，要达到定量和定性难度很大。

5、—审美心理。后者比前者更为复杂和微妙，它有自己鲜明的特征和独特的内容。从研究方法看，普遍心理学更带有自然科学性质，它的研究更多采用实验方法，力求定量定性。而文艺心理学面对情感色彩强烈和复杂微妙的审美心理，更多采用体验和内省的方法，要达到定量和定性难度是很大的。

6、文艺心理学是研究文学艺术的创作过程、欣赏者的感受、理解艺术作品等的心理活动，及其规律性的心理学分支。

艺术视觉与心理学

1、”表现就是心灵的赋形，即把流转的无形式的感觉、冲动、情绪之类的心理素材赋予形式，从浑暗中提升到凝神观照的明朗，达到心灵的境界。第三，艺术即直觉。克罗齐认为艺术直觉产生于艺术家的“幻象”，这个“幻象”与“功利”、“道德”、“物理事实”和“概念”都无关。

2、当然不一样啦！艺术心理学也称“心理学美学”。主要是研究艺术创作与艺术欣赏过程的心理现象及其规律的心理学分支学科。研究内容包括艺术创作中的审美感知、审美情感、审美想像和审美思维，艺术欣赏中的理解、判断和鉴赏以及艺术家的个性心理结构等。

3、心理学是研究人的行为和心理活动的规律的科学。心理学的运用范国非常广泛几乎涉及所有的应用领城。视觉传达设计包含有视觉或视觉与听觉、嗅觉、味觉、触觉等符号系统复合系统，将这些“符”通过信息传达者传递给信息接受者的过程叫作视觉传达设计。

4、所谓神奇的视觉艺术就是因为视觉世界与现实世界存在着相反的形式，这种形式的理论可称为“想象世界”的心理学，通常称为视觉心理学。因此视觉心理学是研究视觉与思维的特殊关系，而不是研究一般关系。这是视觉心理学与视觉美学的根本区别。